展示コンセプト
2024年のフォルモサ北海岸アートフェスティバルは、「汀線トポグラフィー」(Walking The Shoreline)をテーマに、17人以上の現代アーティストと共に、メインとサブ展示エリアで多様なランド・アートやサイトスペシフィックを披露します。また、野外調査、地域参加、コミュニティデザイン、アートコミュニティの結びつきなど、様々な形式の公共アートプロジェクトを企画しています。

北海岸は自然の力がせめぎ合う場所です。大屯火山の噴火による溶岩と海水の持続的な浸食が独特の地形を作り出し、異なる力の混じり合うことを示します。絶えず変動する古い地形は、人新世以前の壮大な時空のスケールを思い出させます。まさにこのせめぎ合いの中で、北海岸は生息地となりました。火成岩が形成した台地の上で、人々は農業を営み始め、海岸線の移動によって生まれた潮間帯は豊かな生態系を育み、渡り鳥の移動経路ともなりました。

「汀線」とは海岸線の前方、海水と陸地の境界線を指します。汀線は固定された線ではなく、潮汐の移動に伴って前進や後退を繰り返します。そのため、汀線は移動、変動、再定義を意味します。まさにこの汀線の前後の変動が、潮間帯や海蝕平台のように豊かな生態系をもたらす可能性に満ちたエリアを引き出します。そして、汀線の変動状態も独特な生息可能性を生み出しました。

汀線を比喩として使用することで、北海岸が異なる自然の力で生み出された地形を指すだけでなく、現代芸術が地形を測定する手段でも象徴しています。自然を座標として視野に入れ、行政を超越し、さまざまな方法を通じて、北海岸の豊か自然と文化を捉えます。

「汀線」の移動、変動、再定義の繰り返しによって可能性に満ちた空間が広がります。この海岸生態を基にアートフェスティバルを想像しましょう:つまり、多様な芸術が生まれる潮間帯そして創造力が集まる海湾です。三週間にわたる本展は、金山、万里、石門、三芝など北海岸の特定エリアで開催され、アーティストが様々な作品を制作します。大型の屋外インスタレーション作品だけでなく、多様なサイトスペシフィックやイベントも含まれます。本展は北海岸の地域団体や芸術コミュニティと連携し、ワークショップ、ウォーキングツアー、フィールドワーク、対談などの活動を通じて、北海岸の文化的歴史や自然環境を探ります。現代アートの独特な感性を通じて、2024フォルモサ北海岸アートフェスティバルは、「汀線トポグラフィー」をテーマに、観客にこの豊かな意味を持つ海岸線を描き直す試みです。
0
本展ディレクター紹介
リュウ・シュンラン
フランス、パリ・ソルボンヌ第四大学(Sorbonne-Paris IV)美術史博士。現在、国立台湾芸術大学彫刻学科教授および美術学院院長を務める。過去には桃園市立美術館館長、国立台湾芸術大学芸術博物館館長、国立彰化師範大学美術学科主任および芸術教育研究所所長を歴任。多くの研究プロジェクトの主宰者、特集編集長、主筆、翻訳者や編集者を務めた。また、数多くの大規模国内や国際芸術展を企画した経験がある。マルク・シャガール特展(2011年・国立故宮博物院)、フォルモサ彫刻ビエンナーレ(2013年、2015年、2017年)、高雄国際スチール彫刻フェスティバル(2014年、2016年)、2019年桃園ランドアートフェスティバル、2017年桃園国際流木芸術フェスティバルなど。
ヨウ・ウェイ
キュレーター、美術評論家。現在、国立台湾芸術大学彫刻学科の助理教授を務める。2003年に国立台南芸術大学の美術史および美術評論大学院を卒業後、『典藏・今芸術』雑誌の編集長や特約執筆者を歴任。2020年にはロンドン大学バークベック・カレッジで人文学および文化研究の博士号を取得し、台湾の戦後美術と視覚文化に焦点を当てている。2018年から2023年まで、C-LAB台湾現代文化実験場で上級研究員、研究部門のディレクターやキュレーターを歴任し、数々の展覧会を企画。最近では、2023年のC-LAB年度フォーラム「未來ゆっくり取り消し(A Future Slowly Cancelled)」と年度展覧会「崩壊する記憶の宮殿(Memory Palace in Ruins)」などがある。